Главная › Сочинения по произведениям разных авторов

10.01.2020

Анализ комедии Мещанин во дворянстве Мольера

Эта комедия написана по классическим канонам. В основу положен конфликт – страсти противостоят здравому смыслу. Главный герой, буржуа, имеет всё, о чём может пожелать человек. Но ему этого мало, желает стать дворянином, приобрести титул, он хочет быть значимым в обществе. Быть выше остальных людей. Он носится с этой идеей, как с «писаной торбой». Даже готов отрубить себе пальцы, лишь бы родиться графом или маркизом.

Журден смешон в своих попытках « обаристократиться». Он полностью теряет своё достоинство. Стал похожим на шута. Вот утром встал, лицо помятое, а на голове ночной колпак. Чулки не лезут на его толстые ноги. Беда Журдена в том, что он не с того, с которого надо, человека берёт пример.

Если человек хочет быть обманут – его обязательно обманут. В этом постарается его ближайшее окружение, даже парикмахер и сапожник не останется в стороне, что уже говорить об аристократах. Один их них, зная слабость главного героя к некой Доримене, приводит её в дом главного героя. Но этот аристократишка и сам не прочь жениться на Доримене. А средств на покупку подарков нет. И он беззастенчиво выдаёт подарки главного героя за свои.

Из-за своего непонятного желания стать аристократом Журден ставит под угрозу свадьбу своей дочери. Он не разрешает ей выходить замуж за любимого человека только по той причине, что он – не аристократ. Но всё решает умный слуга. Раз хочет отец аристократа, пожалуйста, турецкий подданный, да к тому же, паша его явно устраивает. А что бы не вызвать подозрений у Журдена, его самого посвящают в муфтия. Сбылась мечта идиота. Он дворянин, пусть турецкий.

Главная мысль комедии такова. Человека надо оценивать не по его титулу, а по его поступкам. Вот, к примеру, аристократ Дорант. Только титул, денег нет. И он, не заморачиваясь, берёт их у не аристократа Журдена. Для того, чтобы «пустить пыль в глаза» знатной даме, чтобы она выбрала в мужья его. И он потом запустит свои грязные руки в её деньги. Женщина попалась на удочку обманщика.

Автор обличает два общественных класса. Доверчивый буржуй Журден со своей мечтой стать аристократом. Мольер осуждает его за методы достижения своей мечты – любой ценой получить желаемое. Не помогут ни манеры, ни обучение танцам, музыке. Как был грубияном не отёсанным, так и остался.

Второй – класс аристократия. Титул есть, а совести и чести нет. Да и денег нет. Для достижения своих корыстных целей не остановится ни перед чем и кем. Обманет любого без зазрения совести.

Мораль комедии ясна. Надо искать преимущества и в своём статусе, полученном при рождении. А не пытаться примерить на себя другой статус. Как у нас говорят « Из грязи да в князи». Или ещё «Со свиным рылом да в калашный ряд».

Вариант 2

Извечное стремление людей казаться более значимыми, чем есть на самом деле, прекрасно проиллюстрировано в комедии французского драматурга Жана-Батиста Мольера «Мещанин во дворянстве». Это произведение, пользуясь современной терминологией, можно назвать государственным заказом. В нём завуалирована месть Людовика XIV, оскорбившегося на фразу турецкого посла, мол, на лошади повелителя больше драгоценных камней, чем на короле Франции. Целью комедии было высмеять турецкие церемонии, а получился своего рода памятник человеческому тщеславию.

«Мещанин во дворянстве» классифицируют как комедию-балет. Рассмотрим, как реализуются в произведении оба этих жанра. Смешным для зрителя являются поведение и внешний вид главного героя; речь действующих лиц; ситуации, возникающие по причине недопонимания действий одних персонажей другими. Танцевальные вставки и пластические ремарки усиливают комедийный эффект, а карикатурность человеческих типов достигает своего пика.

Центральной фигурой произведения является господин Журден – мещанин, воспылавший любовью к маркизе Доримене. Желая добиться взаимности, он предпринимает ряд мер, которые с одной стороны, привлекают к нему мошенников и вызывают насмешки общества, а с другой, разрушают его семейный уклад и ставят под угрозу счастье дочери.

Всё внимание главного героя подчинено идее фикс – любыми способами стать дворянином. Вот его рассуждения по этому поводу: «Я бы позволил отрубить себе два пальца на руке, лишь бы мне родиться графом или же маркизом». Потому он верит всем вокруг: учителям-шарлатанам с их бесполезными уроками, графу Доранту, очаровывающему Доримену за счёт мещанина, спектаклю-розыгрышу, устроенному Клеонтом, как последней возможности жениться на Люсиль. Единственный персонаж, госпожа Журден, осознающая происходящее и желающая вернуть мужа из мира иллюзий, самим Журденом воспринимается как враг, мешающий его счастью.

Апофеозом слепоты главного героя является сцена посвящения в мамамуши, в которой турки избивают его палками, а он принимает это за благодать. Во истину, где умному горе, там дураку веселье. Однако так может показаться на первый взгляд при поверхностном знакомстве с произведением. На самом деле, господин Журден, это характер-призма, сквозь которую преломляются характеры других героев. Так, чванливые учителя оказываются не умнее своего доверчивого ученика, хитроумный граф вызывает отвращение в своём стремлении одурачить друга-мещанина, самоуверенность и чрезмерная приземлённость госпожи Журден не оставляет сомнений у читателя кто глава семьи, а маркиза и вовсе рисуется марионеткой, под стать центральному персонажу.

Созданная в 1670 году комедия не теряет своей актуальности и по сей день. Ведь чтобы превзойти себя есть два пути – первый, непрестанная работа по развитию своей личности. Второй – принимать желаемое за действительное, благо всегда найдутся пройдохи, имеющие девизом: «пока живут на свете дураки, обманывать нам, стало быть, с руки».

Анализ произведения Мещанин во дворянстве

Комедия-балет Мольера «Мещанин во дворянстве» принадлежит к литературному направлению классицизма. В ней сохраняется принцип триединства. Местом действия становится дом главного героя буржуа Журдена. Все события происходят в течение 24 часов – единство времени. Ну и единство действия. Вся пьеса строится на одной главной идее: желании Журдена попасть в высшее общество и стать его частью.

По жанру комедия относится к социально-бытовой. Мольер поднимает в произведении несколько проблем. Во-первых, проблема места человека в обществе, и факторы, от которых это зависит. Во-вторых, вопрос о нравственных идеалах царящих в государстве. Это проблема морали и нравственности. Также поднимается проблема воспитания и образования.

Мольер на примере господина Журдена старается разоблачить социальные и человеческие пороки. Ведь Журден не стремиться к самосовершенствованию, все его действия продиктованы самолюбием, стремлением занять господствующее положение среди классов аристократии.

Для создания комического эффекта автор использует такие приемы как: ирония, сатира и сарказм. Его задача не только посмеяться над сложившейся ситуацией, но и показать нелепость и остроту происходящего действия. Гонясь за своей мечтой стать дворянином, главный герой теряет собственное лицо. Все его попытки, уроки танцев кажутся нелепыми для читателя. Он становится смешон. И чем больше он старается, тем дальше отдаляется от своей мечты стать дворянином.

К сожалению, искренний и добродушный Журден не видит лживости, циничности и беспринципности общества, частью которого так сильно хочет стать. Яркими представителями знатного дворянского рода являются Дорант и Доримена. Бутафорское великолепие знати лишает Журдена здравомыслия, даже уговоры жены и дочери не убеждают его. Особенно интересным в этом плане становится второстепенная линия сюжета – любовь Люсиль и Клеонта. Ради своего счастья они идут на хитрость, и выдают Клеонта за сына знатного турецкого вельможи. Журден не упускает возможности связать себя с семьей высокого титула, и даже соглашается на обряд посвящения в «мамамуши».

Комедия написана живым, народным языком, с помощью которого Мольер показал, что среди аристократии нет согласия. Класс буржуазии подчиняется классу дворян, несмотря на испорченность дворянской знати.

Также читают:

Картинка к сочинению Анализ комедии Мещанин во дворянстве Мольера

Анализ «Мещанин во дворянстве» Мольер

Комедия-балет «Мещанин во дворянстве» – смелый и очень удачный литературный эксперимент Мольера, который пользуется неизменным успехом у читателей на протяжении нескольких сотен лет. Предлагаем ознакомиться с анализом произведения по плану, которой будет полезен ученикам 8 класса при подготовке к уроку по литературе. В «Мещанине во дворянстве» анализ включает в себя раскрытие темы, описание композиции, жанровой принадлежности и истории создания произведения.

Краткий анализ

Год написания – 1670 год.

История создания – Произведение написано по приказу короля Людовика, который хотел высмеять турецкие обычаи. Это желание было связано с неудачным и крайне унизительным приемом посланников-самозванцев турецкого султана.

Тема – Разоблачение социальных и человеческих пороков, показанное сквозь призму поведения богатого буржуа, возжелавшего стать дворянином.

Композиция – Пьеса состоит из пяти актов, в каждом из которых Журден попадает в нелепые ситуации, не понимая, что виной тому – его собственные амбиции.

Жанр – Пьеса. Социально-бытовая комедия-балет.

Направление – Классицизм.

История создания

Осень 1669 года ознаменовалась для столицы Франции приездом «высоких» гостей – послов султана Оттоманской империи. Король Людовик XIV хотел удивить их невероятно помпезным приемом, однако это ему не удалось: ни эффектная встреча, ни роскошное убранство апартаментов и богатство украшений не смогли тронуть турков.

Более того, делегация надменно заявила, что королевский прием на удивление скуден и жалок. Впоследствии выяснилось, что это были самозванцы, но удар по королевскому самолюбию был нанесен очень сильный. В качестве своеобразной мести Людовик потребовал от Мольера написать комедию, в которой бы самым жестоким образом высмеивались турецкие обычаи.

Талантливому драматургу потребовалось совсем немного времени, чтобы поставить в королевском театре пьесу под названием «Турецкая церемония». Мольер продемонстрировал свое детище королю, но вскоре кардинально переделал его, дополнив высмеиванием дворянства. Так на свет появилась пьеса «Мещанин во дворянстве».

Посмотрите, что еще у нас есть:

Мольер всегда имел славу прекрасного комедиографа, который на протяжении всего творческого пути следовал собственному принципу – исправлять людей, развлекая их. Не изменил он себе и в произведении «Мещанин во дворянстве», центральной темой которого стало высмеивание обычного буржуа, решившего во что бы то ни стало стать заправским аристократом.

Идея написания подобного произведения была вызвана насущными в те времена проблемами в социуме, когда обнищавшая аристократия была вынуждена принимать в свои ряды зажиточных мещан, стремившихся приобрести дворянский титул за большие деньги.

Уже с первых минут знакомства с главными героями читатель приходит к выводу, насколько абсурдной является эта затея. Обеспеченный и весьма неглупый буржуа по имени Журден становится жертвой собственных амбиций, когда решает стать дворянином. Он нанимает учителей по различным дисциплинам, чтобы «дотянуть» до высокого уровня образованной знати, потратив на это минимум времени. Однако в своем стремлении стать истинным аристократом Журден выставляет себя посмешищем, поскольку его истинная сущность никоим образом не меняется.

Так автор подводит читателя к основной мысли произведения – невозможно стать тем, кем ты не являешься на самом деле. Зрелый мужчина, сумевший сколотить приличный капитал честным трудом, показывает себя настоящим глупцом, позволяя ловким преподавателям вытягивать из своего кармана деньги. Смысл своей жизни он видит только в том, чтобы приобрести заветный дворянский титул, и в итоге он получает его – бутафорское звание турецкой аристократии.

Так автор показывает, что излишнее тщеславие становится большой преградой на пути к заветной цели. Невежество и неуклюжее подражание чужеродному образу жизни и культуре выставляют главного героя в комическом свете, делая его похожим на ворону в павлиньих перьях.

Композиция

Комедия Мольера «Мещанин во дворянстве» вся соткана из комических эпизодов и забавных ситуаций, каждая из которых детально описана в отдельном акте:

в первом акте главный герой становится жертвой откровенной лести учителей музыки и танцев;
во втором акте штат наставников Журдена увеличивается, и каждый из учителей стремится доказать ценность и необходимость своего предмета для истинного аристократа;
третий акт наглядно демонстрирует, насколько глуп и слеп в своем тщеславии Журден, позволяющий своему мнимому приятелю Доранту тянуть из себя деньги;
в четвертом акте разыгрывается турецкий фарс, необходимый для посвящения Журдена в ряды несуществующей аристократии;
в пятом акте Журден, пребывающий на седьмом небе от счастья из-за исполнившейся заветной мечты, дает разрешение на брак своей дочери и служанки.

Главные герои

О героях произведения мы написали отдельную статью – Главные герои «Мещанина во дворянстве».

Поскольку Мольер творил в век классицизма, это обязывало его придерживаться основных канонов этого литературного направления и соблюдать триединство в действии, месте и времени. И это ему в полной мере удалось, поскольку действие сюжета происходит в течение одного дня, в доме господина Журдена и основная сюжетная линия не прерывается второстепенными действиями.

Однако Мольер, писавший по строгим правилам классицизма, все же отошел от него в сторону реализма. Чтобы наглядно подчеркнуть всю нелепость и убогость богатых выскочек, желающих прорваться в привилегированные слои общества, он создал принципиально новый жанр – комедию-балет. При этом ему удалось избежать жанрового конфликта, и пьеса вышла удивительно гармоничной.

Примечательно, что балетные номера не только не ущемляют реализма описываемых событий, но еще больше подчеркивают суть пьесы, в полной мере раскрывая ее проблематику. В результате произведение получилось настолько ярким и необычным, что на протяжении многих лет является одной из самых популярных пьес во всем мире.

Анализ пьесы “Мещанин во дворянстве”

«Поскольку назначение комедии состоит в том,

чтобы развлекать людей, исправляя их,

я рассудил, что по роду своих занятий

я не могу делать ничего более достойного,

чем бичевать пороки моего века. »

Комедия «Le bougeois gentilhomme» («Мещанин во дворянстве») является одним из поздних произведений Мольера: она была написана в 1670 году. Основной темой комедии является попытка буржуа уйти от своего сословия и примкнуть к «высшему кругу». Герой комедии, господин Журден, преклоняется перед дворянством, пытается рядиться в дворянскую одежду, нанимает себе учителей музыки, танцев, фехтования и философии и не хочет признаваться, что его отец был купцом. Журден заводит дружбу с дворянами, пытаясь разыгрывать роль галантного поклонника дамы-аристократки. Причуды героя грозят бедами его семье: свою дочь Люсиль он хочет выдать за маркиза и отказывает человеку, которого она любит. Только остроумная выдумка помогает влюбленным преодолеть это препятствие.

Комизм главного героя заключается в его невежестве и неуклюжем подражании чуждой культуре. Смешон его безвкусный наряд, шляпа, которую он надевает для занятии танцами поверх ночного колпака, его наивные рассуждения во время уроков. Так, с великим удивлением узнает он, что вот уже сорок лет говорит прозой. Мольер сравнивает своего героя с вороной в павлиньих перьях. Нелепым выдумкам Журдена противопоставлены трезвость и здравый смысл его жены, госпожи Журден. Однако она сама далека от всяких культурных интересов, грубовата. Весь мир ее замкнут в кругу домашних дел. Здоровое начало проявляется у нее в желании помочь счастью дочери и в контакте с умной служанкой.

Веселая, смешливая Николь также критически, как и Дорина в «Тартюфе», относится к предрассудкам своего хозяина. Она тоже стремится защитить любовь его дочери от отцовского самодурства. Важную роль играют в пьесе двое слуг — она и Ковьель, остроумный весельчак, лакей Клеонта, жениха Люсиль.Они вносят в комедию жизнерадостный тон. У Ковьеля в переизбытке талант и остроумие импровизатора, блистательный талант превращать жизнь в театр, сочинять рядом с обычной жизнью вторую, карнавальную жизнь. Именно Ковьель, подглядев в Журдене страсть изображать знатное лицо, придумал забавный маскарад с турецким Мамамуши, в результате чего развязка комедии получила благополучный финал, а само действие комедии-балета переходит в карнавальное веселье. Тему любви и ссор Николь и Ковьеля Мольер превращает в забавную параллель к взаимоотношениям их господ. В качестве развязки намечаются две свадьбы.

Поскольку комедия писалась в рамках классицизма, в ней сохранено обязательное для классицистической пьесы триединство: единство места (дом г-на Журдена), времени (действие укладывается в 24 часа) и действия (вся пьеса построена вокруг одной главной идеи). В каждом из основных персонажей подчеркнута одна ведущая черта в сатирическом преувеличении.

В комедии имеются и черты классической комедии Иатлии – комедии дель арте. Недаром одного из героев, аналогичного Фигаро – слуга Ковьель – в одной из постановок пьесы был наряжен в традиционную куртку слуги из комедии дель арте и действовал как бы в двух планах — бытовом и театральном. Помимо этого, маску, по сути, носит еще один герой комедии – сам господин Журден. Мольер любил извлекать комический эффект из несовпадения маски и человеческого лица, к которому она примеривается. У Журдена маска дворянина и сущность мещанина, несмотря на все усилия героя, никак не совпадают.

Вместе с тем, в пьесе проявляются и отступления от типичной классицистической комедии. Так, не до конца выдержано единство действия – в пьесу введена побочная линия любви слуг, а язык приближается к народному. Но, разумеется, главное отличие – это наличие балетных номеров, столь органично вплетенных в сюжет, что сам Мольер назвал свою пьесу комедией-балетом, где каждый балетный номер – органическая часть развивающегося комедийного действия.

Балетные выходы не только не ослабляют реалистичности сюжета а, наоборот, сатирически оттеняют характеры и действие пьесы. «Мещанин во дворянстве» написан автором именно как комедия-балет и требует облегченного жанрового решения, поэтому сложно найти равновесие между сатирой и легкостью, и многие попытки ее поставить приводили либо к пережиму в сатирических красках, либо поверхностности. Тем не менее, яркость и необычность произведения делает его одним из самых популярных на мировой сцене.

Все герои данной мольеровской пьесы, в силу жанра, наделены артистизмом. Танцевальному ритму подчинена, например, сцена ссоры и примирения Клеонта и Люсиль, оттеняющим фоном которой служат репризы слуг Ковьель и Николь, повторяющих слова своих господ в другом речевом стиле – бытовом. В такт тексту герои, то в гневе удаляются друг от друга, то устремляются один за другим, то кружат, убегая, то, наоборот, приближаются. Пьеса сама диктует героям своеобразный танец.

Господин Журден предстает перед нами ребенком, у которого горят глаза от возможности узнать что-либо новое, приходящего в истинный восторг от окружающих новшеств, например, от того, что теперь он знает, что всю жизнь говорил прозой. И его страсть к дворянству предстает не как расчет практичного буржуа, а как безобидная влюбленность простака во все блестящее и броское. Приверженность Журдена к «наукам» тешит его самолюбие, дает возможность выйти за пределы мещанского быта и побыть среди знатных особ.

У этого простодушного человека действительно была фантазия. Поэтому господин Журден, почтенный буржуа и глава семейства, с такой легкостью вступает в последний, буффонадный акт комедии и так свободно действует в причудливом маскараде посвящения его в сан Мамамуши. Герой легко перешагнул грань, отделяющую реальное действие от условного маскарада, и тем самым жанровое единство спектакля достигалось в полной мере.

Герои пьесы наделены столь характерными чертами, что без труда могут быть отнесены к героям, наделенным отрицательными чертами и описанным сатирически, или положительным, которые сами остроумны.

Так, сатирически описаны учителя, на первый взгляд искренне преданные своему делу: учитель фехтования Анри Роллан, наделенный воинской отвагой, достаточной для сокрушения целой армии врагов; учитель философии Жорж Шамар, мудрец и стоик, бесстрашно бросающийся в атаку на своих соперников, отстаивая философию, учителя изящных искусств — Робер Манюэль и Жак Шарон. В итоге же выясняется, что вся преданность – это жажда получить с нерадивого и неспособного ни к чему ученика несколько лишних монет, отсуда и лицемерные похвалы Журдену, и яростная защита собственной профессии, во многом за счет принижения чужой.

Жестко сатирически описаны черты Доранта и Доримены. Автор противопоставляет простодушного, но искреннего и порядочного, Журдена, тем, на кого он столь страстно желает походить: высшее общество, изысканное внешне, но беспринципное, жадное, лживое, не гнушающееся низкой лестью и прямой ложью, чтобы получить деньги. На примере этих господ Мольер осуждает Журдена за его ослепление бутафорским великолепием знати, потерю здравого смысла, за его разрыв с тем социальным массивом, который будет формироваться в знаменитое французское «третье сословие».

Остроумны реплики, которыми обмениваются участники спектакля, особенно в тех сценах, где выступает Журден. Многие из этих реплик вошли в повседневную речь, стали крылатыми словами. Мольеровское изображение буржуа получило свое дальнейшее развитие в той глубокой и полной обрисовке буржуазных типов, которую можно встретить у реалистов XIX века, особенно у Бальзака.

Будучи пьесой необычного жанра, несмотря на кажущуюся накатанность, пьеса трудна в постановке. Переведенная в план бытовой и психологической комедии, она не выдержит сравнения с пьесами, написанными на сходные темы драматургами-реалистами, будь то Бальзак или Островский. При попытке усилить сатиру теряются бесподобные интонации Мольера-комедиографа. Мольер начинал как импровизатор, и сама пьеса-балет оказывается скорее летящей импровизацией, чем грозным обличением, наподобие «Тартюфа». Таким образом, только через раскрытие мольеровского стиля преподнесения жанра может быть полностью раскрыта мольеровская сатира.

Ж.Б. Мольер “Мещанин во дворянстве”: описание, герои, анализ произведения

«Мещанин во дворянстве» – комедия-балет, созданная великим Мольером в 1670 году. Это классицистическое произведение, дополненное элементами народного фарса, чертами античной комедии и сатирических композиций эпохи Возрождения.

История создания

Осенью 1669 года Париж посетили послы султана Оттоманской порты. Турков встречали особо помпезно. Но украшения, эффектная встреча и роскошные апартаменты не удивили гостей. Более того, делегация заявила о том, что прием был скуден. Вскоре оказалось, что посетили палац не послы, а самозванцы.

Впрочем, обиженный король Людовик все же потребовал у Мольера создать произведение, где бы высмеивались помпезные турецкие обычаи и специфические нравы восточной культуры. Понадобилось всего 10 репетиций и королю была продемонстрирована пьеса «Турецкая церемония». Спустя месяц в 1670 году в конце ноября спектакль презентовали в Пале-Рояль.

Однако, талантливый драматург спустя некоторое время кардинально трансформировал первоначальную пьесу. Кроме сатиры на турецкие обычаи, он дополнил произведение размышлениями на тему современных нравов дворян.

Анализ произведения

Сюжет

Господин Журден имеет деньги, семью и хороший дом, но он хочет стать истинным аристократом. Он платит парикмахерам, портным и учителям, чтобы те делали из него почтенного дворянина. Чем больше слуги его хвалили, тем больше он им платил. Любые капризы господина воплощались в реальность, при этом окружающие щедро хвалили наивного Журдена.

Учитель танцев обучал минуэту и искусству правильно клонятся. Это было важно для Журдена, влюбленного в одну маркизу. Учитель фехтования рассказывал, как правильно наносить удары. Его обучали правописанию, философии, познавал тонкости прозы и поэзии.

Облачившись в новый костюм, Журден решил прогуляться по городу. Госпожа Журден и служанка николь заявили мужчине, что выглядит он, как шут и все носятся с ним лишь из-за его щедрости и богатства. Возникает перепалка. Появляется граф Дорант и просит Журдена одолжит тому еще немного денег, несмотря на то, что сумму долга и так довольно солидная.

Молодой человек по имени Клеон любит Люсиль, которая отвечает ему взаимностью. Госпожа Журден согласна на брак своей дочери с ее возлюбленным. Господин Журден, узнав о том, что Клеонт не дворянского происхождения, резко отказывает. В этот момент появляется граф Дорант и Доримена. Предприимчивый авантюрист ухаживает за маркизой, передавая подарки от наивного Журдена от своего имени.

Хозяин дома приглашает всех за стол. Маркиза наслаждается вкусными угощениями, как вдруг появляется жена Журдена, которую отправляли к сестре. Она понимает, что происходит и устраивает скандал. Граф и маркиза покидают дом.

Сразу же появляется Ковьел. Он представляется другом отца Журдена и настоящим дворянином. Он рассказывает о том, что в город прибыл турецкий наследник престола, безумно влюбленный в дочь господина Журдена.

Чтобы породниться Журдену нужно пройти обряд посвящения в мамамуши. Затем появляется и сам султан – переодетый Клеонт. Он разговаривает на вымышленном языке, а Ковьель переводит. Затем следует смешенная церемония посвящения, дополненная нелепыми ритуалами.

Характеристика главных героев

Журден – главный герой комедии, буржуа, желающий стать дворянином. Он наивный и непосредственный, щедрый и безрассудный. Идет напролом к своей мечте. С радостью одолжит денег. Если его разозлить, мгновенно вспыхивает, начинает кричать и скандалить.

Он верит во всесилие денег, поэтому пользуется услугами самых дорогих портных, надеясь, что именно их одежда «сделает свое дело». Его дурачат все: от слуг до близких родственников и лжедрузей. Грубость и невоспитанность, невежество и вульгарность весьма заметно контрастируют с претензиями на дворянский лоск и изящество.

Жена Журдена

Жена самодура и лжедворянина в произведение противопоставляется своему мужу. Она воспитана и полна здравого смысла. Практичная и утонченная дама всегда достойно себя ведет. Жена пытается направить своего супруга на «путь истины», разъясняя ему то, что все его используют.

Она не заинтересована в дворянских титулах, не помешана на статусах. Даже свою любимую дочь госпожа Журден желает выдать за человека равного по статусу и уму, чтобы ей было комфортно и хорошо.

Дорант

Граф Дорант представляет благородное сословие. Он аристократичен и тщеславен. Водит дружбу с Журденом исключительно из корыстных побуждений.

Предприимчивость мужчины проявляется в том, как он ловко присваивает дары влюбленного Журдена, презентованные маркизе, как свои собственные. Даже подаренный бриллиант он выдает за свой подарок.

Зная о розыгрыше Ковьеля, он не спешит предупредить друга о коварных планах насмешников. Скорее наоборот, граф сам вдоволь потешается с глупого Журдена.

Маркиза

Маркиза Доримена – вдова, представляет знатный дворянский род. Ради нее Журден обучается всем наукам, тратит немыслимые деньги на дорогие подарки и организацию светских раутов.

Она полна лицемерия и тщеславия. В глаза хозяина дома она говорит о том, что он понапрасну столько потратил на прием, но в то же самое время с удовольствием наслаждается деликатесами. Маркиза не прочь принять дорогие подарки, но при виде супруги своего ухажера, притворяется смущенной и даже обиженной.

Возлюбленные

Люсиль и Клеонт – люди нового поколения. Они отличаются хорошим воспитанием, умны и находчивы. Люсиль любит Клеонта, поэтому узнав о том, что ее будут выдавать замуж за другого искренне противится.

Юношу действительно есть за что любить. Он умен, благороден по манерам, честный, добрый и любящий. Он не стыдиться своих родных, не гонится за призрачными статусами, открыто заявляет о своих чувствах и желаниях.

Комедия отличается особо продуманным и четким строением: 5 действий, как того и требуют каноны классицизма. Одно действие не перерывается второстепенными линиями. Мольер вводит в драматическое произведение балет. Это нарушает требования классицизма.

Тема – свихнутость господина Журдена на дворянских титулах и благородстве. Автор критикует в своем произведении аристократический лад, унижение буржуазии перед классом, который якобы господствует.

Мещанин во дворянстве. Комедия спектакль на заказ (Мольер Ж. Б.)

Второй эпизод связан с осмеянием разбогатевших претенциозных буржуа, набиравших силу в сословном французском обществе, и с выпадом (пусть слегка замаскированным!) против сословия дворянского в лице стремительно деградировавшей аристократии.

После «Тартюфа» Мольер снова вернулся к заказным сценариям для пышных придворных празднеств, не переставая помышлять о своем заветном. Заказы не давали Мольеру передышки, и он пришел к необходимости сочетать требовавшуюся от него обстановочность с созданием крупного, органического произведения. Это ему удалось в новой комедии, поставленной в октябре 1670 года.

«Мещанин во дворянстве» — образец комедии «веселой» — явился результатом очередного королевского заказа.

При этом Мольеру были подсказаны и кое-какие обязательные условия спектакля.

В ту пору во Франции существовала мода на «восточный» придуманный колорит, особенно на всякого рода «туретчину». Это увлечение, тешившее фантазию зрителя и читателя, проникло в литературу и театр. А тут еще возьми и случись такое событие: 4 августа 1669 г. в Тулон прибыло турецкое посольство, возглавляемое неким Сулейманом-Ага, целью которого было заручиться дружеским расположением французского монарха. Посол, не очень видный по рангу (до этого он был садовником «султанского сераля) и малосведущий в дипломатическом деле, вел себя крайне надменно. В отместку было решено встретить его шутейным маскарадом, высмеивавшим тот этикет, который был установлен в Турции для приема иностранных послов.

Руководил всей этой шутовской церемонией некто шевалье д’Арвьё, родом итальянец, авантюрист по биографии, проведший на Востоке двенадцать лет. В течение восьми часов Сулеймана продержали в приемной, где ему было предложено неимоверное количество чашек кофе. Наконец он был допущен к французскому якобы «великому визирю». Тот принял посла лежа на софе. Разговор получился не из приятных: посол никак не желал передать послание своего повелителя в руки визиря и настаивал на личном приеме у Людовика XIV. В конце концов просьба была уважена, и король принял посла в Сен-Жермене с нарочитой пышностью. Людовик украсил себя всеми алмазами короны, «которые — по свидетельству современников — озаряли его подобно солнечным лучам». На Сулеймана все это великолепие не произвело ни малейшего впечатления. Он вел себя вызывающе и потребовал, чтобы король стоя принял грамоту султана. Людовик отказался, и тогда раздосадованный посол покинул зал. Придворному, который обратил его внимание на количество бриллиантов на королевском одеяний, посол ответил, что «лошадь его повелителя в праздничные дни носит еще больше драгоценностей». За дерзость посол был подвергнут на некоторое время домашнему аресту, а затем без особого шума выдворен из Франции. Про посла быстро забыли.

Но трагикомический этот эпизод послужил поводом для шутовского театрализованного представления с танцами и пением. На д’Арвьё было возложено общее руководство подготовкой спектакля, изготовление костюмов и декораций. Мольеру был заказан текст. Люлли написал музыку, балетмейстер Бошан поставил танцы. Премьера состоялась в Шамборском замке. Спектакль был смонтирован за десять дней и обошелся в сорок девять тысяч ливров, сумму по тем временам огромную.

Мольер ввел предложенную ему буффонаду в сюжет о богатом буржуа, который, в погоне за аристократическими титулами, готов принять фантастическое звание «мамаму-ши» и подвергнуться маскарадному обряду посвящения в это звание.

В критике высказывалось мнение, что замысел «Мещанина во дворянстве» был готов у Мольера ранее, независимо от заказа. Комедия и в самом деле не производит впечатления изготовленной скоропалительно для королевского праздника. Но в таком случае надо признать, что в свой замысел Мольер ввел заказанный эпизод с большим искусством и придал ему характер неотъемлемой части действия комедии.

Как и во многих других своих пьесах, главное внимание Мольер уделил центральному персонажу, образу господина Журдена. Этот простодушный и недалекий разбогатевший мещанин ослеплен единственной страстью: стать дворянином. Ради этого он покорно подвергается «воспитанию» с целью перенять манеры маркизов и во всем доверяет проходимцу из обедневших графов Доранту, который пользуется доверчивостью простоватого Журдена в очевидно корыстных целях. Обязательная любовная интрига развивается вокруг судьбы дочери Журдена Люсили, которая жаждет выйти замуж за своего возлюбленного Клеонта, принадлежащего к тому же буржуазному сословию. Но отец требует, чтобы зять был непременно дворянином. На этой мании Журдена и играет Клеонт. Он переряжается в сына турецкого султана и таким образом добивается брака. С этим и связаны турецкие церемонии, заказанные королем. Основную интригу Мольер осложняет: Журден, женатый на женщине буржуазного уклада, решает, по примеру придворных, ухаживать за настоящей маркизой. Дорант, желая поживиться за счет Журдена и одновременно устроить праздник (тоже за счет Журдена) в честь своей невесты маркизы Доримены, становится посредником между Жур-деном и Дорименой. Он внушает Журдену, что Доримена к нему неравнодушна. Таким образом, в комедии соединены три линии: дурачества маньяка Журдена, попытка Журдена ухаживать за Дорименой и любовь Клеонта и Люсили.

Мольер почти с такой же смелостью, как и в «Тартюфе», распределяет действие комедии. Первые два акта представляют собой как бы развернутую экспозицию: перед зрителем проходит вереница приглашенных учителей: танцев, музыки, фехтования и философии (грамматики). Только из побочных намеков мы узнаем, что Журден влюблен в маркизу. И лишь в третьем акте начинается собственно действие: Журден в кругу .семьи, возмущенной его претензиями на дворянство. Здесь мы узнаем и о любви Клеонта к Люсили. Здесь же мы знакомимся с Дорантом, а затем с Дорименой. Собственно здесь, в третьем акте, полностью дана экспозиция пьесы, когда характер героя уже вполне определился. Только с четвертого акта начинается энергичное движение сюжета. Действие начинается с пиршества в честь Доримены. Вмешательство супруги Журдена расстраивает праздник. Огорчение Журдена быстро сменяется радостью, когда является переряженный турком слуга Клеонта и начинает морочить его историей мнимого сына султана. Это короткое действие замыкается буффонной церемонией посвящения Журдена в благородное звание «мамамуши». В пятом действии Журден уже в турецком костюме. Комедия оканчивается свадебным празднеством.

Движение комедии обуславливается все растущей манией главного героя. Сперва его увлечение дворянством дано как слабость, в конце комедии оно достигает грандиозных размеров, принимая формы гротеска.

Многие сцены «Мещанина во дворянстве» стали классическими; их можно найти не только в школьных хрестоматиях, но даже во французских «разговорниках», как образец мастерского диалога. Такова сцена Журдена и учителя философии.

Позднейшим постановкам «Мещанина во дворянстве» много мешали балетные сцены. Их обычно опускали, оставляя лишь диалогическую часть. Исключение балетных сцен вызывало впечатление пустот в развитии пьесы. Попытки возобновления комедии во всей ее «праздничной» сложности не удерживались в репертуаре как резко противоречащие театральной практике и привычкам зрителя нового времени. Тем не менее эта комедия осталась в репертуаре до наших дней, а в те периоды, когда постановочность входила в моду, она’ возобновлялась со всеми интермедиями.

После «Мещанина во дворянстве» Мольер прожил еще четыре с небольшим года. Каторжно работая, он успел написать еще несколько замечательных комедий. Последней его комедией, едва ли репертуарно не самой популярной, явился «Мнимый больной». На четвертом представлении ее 17 февраля 1673 г. Мольер с большим трудом довел роль Аргана до конца. После окончания спектакля он был уже не в состоянии двигаться. Его отнесли домой. В тот же вечер он умер.

Парижское духовенство преследовало Мольера и после смерти. Ему было отказано в обычном погребении, и даже приказ короля не мог отменить воли архиепископа Парижа. Хоронили Мольера ночью; могилу вырыли за оградой кладбища. Но за гробом автора «Тартюфа» и «Мещанина во дворянстве» шли друзья писателя и огромная толпа почитателей.

Всемирная слава Мольера началась после его смерти. Французская Академия при его жизни не допускала и мысли о том, чтобы комедиант мог быть в ее среде. Но впоследствии в помещении академии был поставлен мольеровский бюст с надписью:

«Нет ничего, чего бы недоставало его славе; но для нашей славы недоставало его самого».

Источники:

Аннотация: Две пьесы великого французского комедиографа XVII в. По остроте социальной сатиры и художественному совершенству эти комедии .принадлежат к лучшим произведениям мировой драматургии.

“Мещанин во дворянстве” – краткое содержание комедии Жан-Батиста Мольера

История создания

Осенью 1669 году столицу Франции должны были посетить гости из Оттоманской империи. Правитель желал встретить послов очень помпезно, однако удивить прибывших не получилось, их не тронули ни богатства двора, ни роскошные убранства дворца. Многие из них даже заявили, что прием прошел крайне бедно и скудно.

И хотя позднее выяснилось, что делегация состояла из толпы самозванцев, по репутации короля Людовика XIV был нанесен серьезный удар, чтобы как-то отомстить обидчикам, правитель приказал Мольеру написать комедийную пьесу, которая бы высмеяла обычаи и традиции турок самым жесточайшим образом.

Талантливому драматургу ничего не оставалось делать, как приступить к созданию комедии. И уже через короткий промежуток времени в королевском театре состоялась премьера спектакля под названием «Турецкая церемония». Но позднее автор переделал комедию, дополнив ее высмеиванием дворянства, и дал пьесе новое название «Мещанин во дворянстве».

Жанр пьесы

Мольер чаще всего в своих произведениях он старался показать людям их пороки. А вот центральной темой этой комедии стало высмеивание простого буржуа, который стремится любыми путями стать аристократом.

Написание этой книги было вызвано насущными проблемами, которые в те времена были в социуме. В тот период обнищавшей аристократии приходилось общаться и брать в свои круги простых мещан, имевших лишние средства. Они с легкостью приобретали дворянские титулы и родовые поместья.

При чтении произведения можно сразу понять, как абсурдна была сама затея. Главный герой «Мещанина во дворянстве» Журден — зажиточный буржуа, он вынужден стать заложником собственных амбиций и желаний. Мечтая стать дворянином, он начинает брать уроки, чтобы стать таким же образованным, как и остальная знать, но не желая тратить на это много времени. Это приводит к тому, что он становится всеобщим посмешищем, так как его сущность от полученных знаний не меняется, а остается прежней. Он все так же груб, склочен и агрессивен.

Таким образом, автор подводит к основной читательской мысли, что нельзя стать тем, кем ты не являешься изначально. Мужчина в возрасте, сколотивший хорошее состояние собственным трудом, позволил учителям вытянуть из своего кошелька значительную сумму и втянуть себя в аферу, затеянную окружающими во главе со слугой Ковьелем, в результате которой вместо заветного дворянского титула он получает только бутафорский сан турецкой аристократии.

Писатель пытается показать, что излишняя тщеславность и высокомерие может стать большой преградой и в итоге помешать достичь желаемой цели. А невежество и зависть обязательно выставят действующее лицо в комическом свете. Именно об этом повествует комедия «Мещанин во дворянстве».

Краткое содержание произведения

Известное произведение состоит из нескольких комичных ситуаций и забавных сюжетов. Каждый из них подробно описан в отдельном акте:

В первом акте описывается ситуация, в который главный персонаж комедии становится жертвой лести преподавателей. Учителя пытаются таким образом вытянуть побольше денег из зажиточного буржуа.
Во втором акте число наставников, которые пытаются обучить Журдена грамоте, заметно увеличивается, притом каждый из них пытается доказать, что его наука самая необходимая, а также важная для истинного аристократа.
В третьем описывается сюжет, в котором явно проглядывается сущность Журдена, его высокомерный характер, очевидная глупость. Он с легкостью позволяет своему мнимому товарищу графу Доранту тянуть из себя денежные сбережения и выставлять себя полным дураком.
В четвертом акте действия происходят в доме высокомерного буржуа, где разыгрывается план турецкого фарса, который необходим, чтобы Журден попал в несуществующий класс аристократии, после чего он бы выдал свою дочку за турецкого султана, а на самом деле за переодетого возлюбленного собственной дочери Клеонта.
В пятом, заключительном акте Журден, находясь в счастливом настроении в связи с полученным титулом мамамуши, дает разрешение на браки и своей дочки, и служанки.

К творению Мольера сочинил музыку известный композитор того времени Жан-Батист Люлли. Произведение создавалась в эпоху классицизма, поэтому при его написании необходимо было придерживаться определенных канонов. Но все-таки ему пришлось немного отойти от направления и создать новый жанр — комедийный балет.

Писатель смог избежать жанрового конфликта, поэтому текст получился очень гармоничным, что сделало комедию крайне популярной на протяжении многих лет. Пьеса до настоящего времени ставится во многих театрах мира, и каждый раз постановки получают положительные рецензии и отзывы. Кроме этого, изучение произведения входит в общеобразовательную систему.

Главные персонажи

При анализе «Мещанина во дворянстве» стоит учитывать характеристику главных персонажей. Все они имеют свой склад характера, достоинства и недостатки:

Главный герой комедии господин Журден — мужчина, который страстно мечтает приобрести дворянский титул. Он по-своему наивен, непосредственен, щедр, но в то же время глуп и безрассуден. В желании влиться в число аристократов, он совершает совершенно необдуманные поступки. Он уверен, что деньги правят миром, поэтому в желании стать идеалом прибегает к услугам дорогих портных и известных учителей. Его используют в своих целях как собственные родственники, так и абсолютно посторонние люди. Его грубость и невоспитанность создают серьезный контраст с претензиями на благородство и изящество.
Жена Журдена согласно описанию является полной противоположностью мужа. Она хорошо воспитана, образована и умна. Женщина, трезво смотрящая на ситуацию и оценивающая собственные возможности. Выдавая дочь замуж, она в первую очередь ищет мужчину, который был ей равен по уму и положению в обществе.
Дорант имеет в роду аристократов, но дружит с главным персонажем исключительно в меркантильных целях. Он тщеславен, хитер, поэтому часто пользуется его простодушным характером и на регулярной основе берет у него деньги в долг. Кроме этого, он не стесняется выдавать подарки Журдена, которые он презентует маркизе, за собственные.
Вдовствующая маркиза Доримена является представительницей известного дворянского рода. Именно из-за нее Журден совершает свои глупые и безрассудные поступки. Женщина славится лживым и лицемерным характером. Принимает его знаки внимания только благодаря подаркам.
Влюбленная пара — дочь Журдена Люсиль и Клеонт. Считаются людьми нового поколения с хорошим воспитанием, они отличаются умом и находчивостью. Девушка отвечает молодому человеку взаимностью, она не гонится за высоким статусом, открыто говорит о чувствах и желаниях.

Идея создания этого произведения заключается в том, чтобы показать публике, насколько глупо гнаться за титулами. Автор открыто критикует в своей комедии аристократический лад, указывает на унижения, которым подвергаются простые люди от главенствующей знати.

Многие учителя настоятельно рекомендуют почитать текст и постараться понять его главную мысль. Желательно записать собственные размышления в дневник, а затем тщательно проанализировать их. До сих пор многие цитаты из произведения «Мещанин во дворянстве» можно применить ко многим современным людям.

Оценка статьи:

(пока оценок нет)

Загрузка...

Анализ комедии Мещанин во дворянстве Мольера